思维定势，是指在思维活动中的一种惯性。这种惯性，往往让人们按常规的方法去考虑问题。如苹果从树上掉下来，人们总认为是应该的，是理所当然的。到了牛顿，则提出了为什么不上抛，不往横飞，只往下掉？从而得出了万有引力定律。在两军交兵的战场上，都认为夜间行动必须实行灯火管制，这是保守军队行动秘密，保护军队安全，乃至取得战斗胜利的重要措施。而在二战期间，在苏德战场上，当敌对双方炮口相向并且都在对方射程之内的紧急情况下，却有那么一位将军，下令把己方阵地的探照灯全数打开，整个战场明如白昼，把对方阵地看得清清楚楚，而敌方却两眼迷茫，一阵炮弹，将对方阵地完全摧毁。这就是前苏联元帅朱可夫。
       由此可见，思维定势是一种保守的思维习惯，在科研、作战，再到生产生活中，往往妨碍创新和发展。
文学创作，尤其是诗词创作更是如此。它需要具体、生动的形象来表达作者的思想感情，需要绘声绘色给读者以直观的美感，而我们老干诗词协会的会员，相当一部分是从党政机关工作岗位上退下来的，有的还是相当一级的领导干部。我们这些同志阅历丰富，眼光敏锐，感情深沉。这让我们的诗歌创作有了一个非常深厚的思想蕴藏和感情积淀。但是，有蕴藏和积淀并不等于有好的诗歌，就像地下蕴藏的煤矿，未经开采利用，不能发热发光一样。
另一方面，我们在原来岗位，出于工作环境和需要，头脑里更多的是逻辑思维，从概念到概念。这种思维方式常常表现在演讲中，文章中，报告中。公式化，概念化，千篇一律，万人一面。这种思维习惯，形成的定势，还会延续到诗歌创作中来，出现跟形势的大标题，相互雷同的内容，毫无个性的感情，概念化的语言，口号式的句式。读之乏味，毫无美感。这就是时下为人诟病的“老干体”。要改变这种状况，必须自觉地克服创作中的思维定势。苏轼说得好“谁道人生难再少，君看流水尚能西。”（浣溪沙·游蕲水清泉寺）。
那么，怎样克服思维定势，焕发和保持创新活力呢？我在学习和实践中有如下几点体会，愿意在这里与诗友们作一次交流，希望能得到大家的帮助。

一是把概念物化，将无形变有形。
1、比喻。这是最简便而又用得最多的方法。如“愁”是一个概念，看不见摸不着，只可意会不可言传。可是一用比喻，形象就出来了。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”美也是一个概念。古代大师们是怎样写女子的美呢，李白《清平调》写杨贵妃：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉出头见，会向瑶台月下逢。”白居易写杨贵妃：“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”这都是使用比喻的高手妙笔。本人有一首为友人题照，也学习运用比喻的方法：“篱边小憩看花来，迎面群芳未敢开。垂首情思千万缕，春风撩过牡丹腮。”
2、量化。把无形的概念与数量词放在一起，使之变成可车载斗量，有尺有寸之物。李清照词《武陵春》：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。    闻道双溪春尚好，也拟泛轻舟。 只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”李商隐《无题》：“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。”本人在《和南轩居士》中，亦有“千斛愁肠万斛恨，江流付与又如何？”这些诗句，都巧妙地使用了量化的手法。
3、动化。把概念安上两条腿或翅膀，任其活动。再来读一首李清照的词《一剪梅》（红藕香残玉簟秋）其下片是：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”本来了无形影的概念“情”，能“下”能“上”，不是长了腿了吗？多灵动的诗句啊！我们老干诗词协会周麟书先生的诗《渔兴》：“丽日山花点翠微，老兵渔兴满湖飞。收竿不问鱼多少，钓得春风一路归。”作者把“渔兴”的概念与“飞”字联系起来，不也就给渔兴安上了翅膀么？

二是寓情于景，把笔下的物人格化。
这种办法，就是我们常说的拟人手法，在思维上，把物当人来写。请看宋代词人欧阳修的《蝶恋花》（庭院深深深几许）其下段：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这里，作者把花当做人来面对，人虽怜花，花不解语，把留不住“春”的无奈表现得淋漓尽致。有的诗，特别是咏物诗，整首都把物当人写，把物人格化。大家所熟悉的《红楼梦》中林黛玉的《问菊》：
欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱。
孤标傲世偕谁隐，一样开花为底迟？
圃露庭霜何寂寞，鸿归蛩病可相思？
休言举世无谈者，解语何妨片语时。
这首诗把菊花当作朋友来询问，赋予菊花“孤标傲世”的性格，让一丛丛秋风里的篱边菊花活脱脱地出现在读者眼前，从而很好地展现了林黛玉的才华和个性。这种写法，比我们说林黛玉孤傲、清高一千遍、一万遍都要强多了。
本人在学习过程中，也常常运用这种方法。掘作《雪人》四绝，全用此法：
（一）
风尘未染玉人胎，莫把绫罗合体裁。
辜负丹青颜色好，素心原自九天来。
（二）
相逢欲语口难开，独有情钟三尺孩。
透彻人生明似镜，休疑城府费心猜。
（三）
梅君作伴两悠悠，过贯清寒肯说愁，
云隙春晖相问讯，温情反惹泪双流。
（四）
玉洁冰清作客留，恨无热血写春秋。
涔涔化作潇湘水，也与乡民解旱忧。
这组小诗，从构思来讲，是想对人情淡薄、巧言令色、虚伪浮华、物欲横流，甚至巧取豪夺等不良社会现象予以藐视和抨击，对善良诚实、甘守清贫、乐于奉献的人们予以颂扬。但文章怎样写？经过思索，最后选择了从塑造形象，正面褒扬的办法，摒弃了用概念说理的习惯思维。写作动机如此，效果如何？还得读者说了算。

三是善于联想，拓宽意境。
这里所说的联想，是指物与物之间，人与物之间，人与事之间，事与事之间，人与人之间的某一共同点或反差点，由此而及彼的一种思维方式。例如，人伤心或过于兴奋的时候有泪珠滴下，天下雨或晚上有露水的时候，花会有水珠滴下。于是诗人就会由露珠想到泪珠，由花想到人，于是写出“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝”（秦观《春日》），“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”（白居易《长恨歌》），这样相传百世的动人诗句。
睹物思人，是人之常情。诗人常用此法，状物绘景，引起某种联想，触发某种感情，引起读者的共鸣。
我们重温一下陆游的《沈园》：
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。
伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。
沈园曾是陆游与其爱妻唐琬相恋过的地方。他们的婚姻被拆散后，作者独自来到这里，见到园中的景物，自然会想起当年两人牵手相恋、相依尝花、临水照影的情景，激起对美若惊鸿的恋人的思念！这种联想，这种感情，不仅陆游有，我们在坐的好多人都能体验到，只不过是结局不同，感情不一样罢了。因此，它能引起读者共鸣，甚至赢得读者的眼泪。
我曾在桃江工作过，对桃江人和桃江的山水都难以忘怀，很想写点东西来纪念这段生活。写什么？怎么写？民间传说的“桃花江美人窝”，引起我诸多联想。于是便写了《桃花江三咏》：
（一）桃花
碧桃夹岸醉如烟，一样开花此处妍。
报信紧随梅蕊后，迎春定在牡丹前。
佳人欲借胭脂色，浪柳应怜夙昔缘。
红到海涯仍烂漫，龙宫愧煞女三千。
（二）江水
石上涓涓冬复秋，深山一出便风流。
波匀浪浅心如镜，月俏风微情似钩。
绿影惊残蝴蝶梦，铅华洗尽杜鹃愁。
花时雨季温馨够，远到重洋托巨舟。
（三）伊人
试将淑女比桃花，相映参差亦自嗟。
万种风情生玉面，十分春色透罗纱。
云过巫峡疑魂断，月落潇湘怜影斜。
莫道倾城更倾国，补天炼石有娇娃。

四是求新求异，力避重复。
社会在发展，科技在进步，人们的思维、生活乃至兴趣、爱好也在不断变化。作为反映现实生活的文学艺术作品，包括诗词在内，必须适应这种发展变化。这并非要我们去跟风，去应景，去搞假大空，而是在继承传统诗词精华的基础上，按照诗词自身的规律求新求异，不重复别人的话，也要尽量不重复自己的话，努力写出自己满意，读者认可的作品来。
求新，就是要内容新，思想新，情感新。最近，我读到符笑汀老师一首咏长沙的七律《长沙礼赞》：
汉唐古郡焕新颜，高铁纵横地铁连。
玉宇巍峨迷陌巷，绿茵迤逦接山川。
车如流水环城绕，灯似明珠彻夜悬。
最好天心阁上饮，江声岳色到樽前。
这类题材的诗，写好很不容易。因为道路车流、楼宇、灯饰，这些物象大家都会写，而且写的人很多，极易互相雷同。弄不好就会成为“老干体”。但作者以苍劲饱满的笔墨，简洁清晰的线条，勾勒出一幅壮美的长沙建设画面，赞美之情溢于言表。特别是结联“最好天心阁上饮，江声岳色到樽前。”把这种喜悦的心情与“江声岳色”融合在一起，使之变成看得见、摸得着的物象，构成高大壮阔的意境，让读者与作者一道把酒临风、身临其境，真令人拍案叫绝！
当然，求新并非一定要写这么大的题目。从某一个侧面写，写身边的小事，特别是自己经历过或自己做的事，可能写出来更逼真，更感人。我们诗协会员陈建兰女士有一首词《鹧鸪天·学书》，就写得非常鲜活灵动：
恨不相逢未老时，空劳人笑白头痴。
朝飞万点相思泪，夕数千根悔怨丝。
磨杵石，染荷池，毛边纸上效颦姿。
难言最是凝眸处，我恋它时它不知。
学习写毛笔字，是很平常的事，但用这种手法来表达“学书”的感受，实属首见。读这首词，一种陌生美油然而生。
减肥，是当今许多人所追求的时尚，特别是女士。以瘦为美，古已有之。旧体诗词形容美女的词，如窈窕、楚腰、细柳腰、小蛮腰之类词藻，充斥其间。怎样写得新鲜一点，不落俗套呢？我的一首小诗《潇湘晚景》是这样写的：
一抹残阳红柳梢，潇湘晚景也新潮。
西风洽似减肥药，露了山峰瘦了腰。
诗谈不上好，但应该不会与前人重复，至少，不与我自己写的东西重复。

五是精心选题，提炼诗意。
一般来说，诗题应该具体、明确，不宜题目太大。但我们经常读到一些宣传开大会，搞纪念活动之类的作品，不仅内容雷同，就连标题也一样。大会、大纪念活动都应该写，但不能都是大标题。例如，抗美援朝战争，怎么写？我们诗协邓元资先生的作品很值得借鉴。下面，我们来欣赏他的一首词《虞美人·怀阿妈尼》：
飘飘白发慈颜老，棒槌声声捣。阿妈为我浣征衣，涤尽几多血渍与尘泥。    终于得把瘟神送，为汝除伤痛。清茶和泪望归程，水复山重难隔此番情。
抗美援朝那么大一场战争，很多东西可以写。作者只写了阿妈尼替自己洗军装一事，写的情真意切，感人至深。
纪念红军长征也是个大题材。怎样把这样的题材小型化、具体化，也是需要琢磨的。纪念七十周年的时候，我写过《战马》两首，其中第二首：
万里长征未解鞍，辔头霜月露凝寒。
奋蹄跃向枪林去，嘶破西风带血还。
题目小型化，以小见大；具体化，以形象感人。我看要比大标题、讲大话好许多。
在写作中还要特别注意升华诗意，形成诗眼。有的作品咏物，把物的外形、颜色等写得很细、很像，但无诗意。有的写事，把事写得清清楚楚，但只是罗列而已。而诗歌更需要的，是有诗意，有灵魂。下面读一首我们协会成纯赞先生的《咏水仙》：
一盆浅水乐为仙，玉骨冰肌伴岁寒。
不共牡丹争富态，甘随茉莉出平凡。
凌波素履无尘染，盈室清香有客缘。
淡泊情怀廉洁志，敞根露底任人看。
这首绝句不仅把水仙的习性写得唯妙唯俏，更重要的是把水仙淡泊廉洁、胸无城府，“敞根露底任人看”的高贵品质贴切地表达出来了，让作品富有极强的感染力。
以上讲的这些东西，多半是常识性的，还有的是自己学习和写作的粗浅体会，对大家不一定有用。错谬之处亦难免，欢迎大家批评指正。

（秘书处供稿）